Стихотворения Фета часто посвящались красоте природы и взаимодействию читателей с ней. Никто не будет спорить с тем, что эта тема была не нова даже во время жизни поэта.
Однако его отличала способность свободно и без пафоса разговаривать со своим читателем, и доносить смыслы простым языком.
История создания
К 1850 году, когда Фет написал это произведение, у него уже сформировался определенный стиль изложения своих мыслей на бумагу. Поэт успел выпустить многочисленные сборники лирики, в частности «Вечера и ночи», куда вошел стих «Шепот».
В это же время Фет показывает себя, как достойного гражданина и творческую личность. Это приводит к сближению с Гоголем, Тургеневым и Некрасовым, которые хвалили поэта за его творчество.
Примечательно, что Фет родился вне брака, то есть родители тогда не были женаты. По законам это было строжайше запрещено. Поэтому при рождении мать дала ему фамилию бывшего мужа.
Когда мальчик повзрослел, он горел желанием вернуть себе дворянский титул, который был его по праву. Для этого даже поступил на службу, отучившись в Московском университете.
Однако и после получения дворянского титула, Фет творил под этим уже псевдонимом.
Краткий анализ темы произведения
Автор не показывает читателю каких-то проблем в произведении, также являясь сторонником «чистой поэзии». Центральная тема «Шепота» – это олицетворение природы. Поэт на примере природы показывает, что человек един с землей.
Например, когда людей окутывают сильные эмоции, на небе загорается зоря. Когда молодые люди робко дышат и шепчут что-то друг другу, тучи скрывают влюбленных, и даже ручей их внимательно слушает, завораживая своим журчанием.
Фет раскрывает и тему любви в стихотворении. Так, влюбленные наслаждаются уединением и обществом друг друга, неразрывно связаны с природой и благодарны ей за то, что они могут вот так, не таясь, говорить о чувствах. Кажется, что никто в целом мире не сможет им помешать.
Перед читателями Фет рисует и картину сильных человеческих эмоций, которые выражаются в слезах счастья и умиления.
Образы и символы
Все произведение построено на образах и образности. Например, соловьиные трели у Фета звучат гораздо громче после того, как природа окутала влюбленных пологом безопасности и тишины.
Журчание воды – это символ умиротворения. Читателю кажется, что она течет как бы нехотя, отдыхая ночью перед зарей и новым днем.
Фет показывает состояние природа, которая в ночной прохладе отдыхает, давая возможность влюбленным насладиться обществом друг друга.
По образам милых лиц с тенями, а также слезам и лобзанию становится понятно, что поэт рисует картину затянувшегося свидания двух влюбленных, которые искренне привязаны друг к другу.
Композиция
Фет в произведении использовал три строфы. Примечательно, что поэт совершенно отказался от использования глаголов.
Это, по мнению отечественных критиков, придает стихотворению большую плавность повествования, дает читателю возможность слиться с природой, а не следить за действия лирического героя.
Жанр, направление и размер
«Шепот» – это яркий представитель любовной лирики. Автор подробно и образно показывает чувства влюбленных на фоне умиротворяющей природы. Для произведения характерно отсутствие какой-либо деятельности, форма превосходит содержание. Размер стихотворения меняется по ходу.
Например, нечетные строки каждой строфы написаны четырехстопным хореем, а четные двустопным.
Средства выразительности
Примечательно, что все стихотворение – это, по сути, одно предложение. Автор не использовал глаголы, но дает понять и прочувствовать читателю действо, происходящее между парой влюбленных.
Так как Фет рисует природу, то не обошлось без эпитетов (робкое, волшебный и дымный), метафор (сонный ручей). Автор не гнушается использовать и аллитерацию, чтобы создать более реалистичную картину ночной встречи влюбленных.
Вывод при анализе стихотворения
Фетовский «Шепот» – это представитель любовной лирики, где автор не поднимает остросоциальных проблем, предпочитая концентрировать внимание читателя на прекрасных чувствах влюбленных, красоте природы.
За счет отсутствия глаголов, поэту удалось создать плавную картину повествования, не лишенную ощущения деятельности лирического героя произведения.
Комментарии